Beharrlichkeit ist die wichtigste Fähigkeit eines Produzenten, sagen Podiumsteilnehmer beim SCAD Film Festival

Beim SCAD Savannah Film Festival sprachen die Produzentinnen Alison Owen, Lauren Miller Rogen und Carla Hacken mit Studierenden und Gästen über die praktische Arbeit, Filme und Fernsehprojekte zum Leben zu erwecken. Die Diskussion, die Teil der „Behind Their Lens“-Reihe von IndieWire war, behandelte das Geben hilfreicher Anmerkungen, den Umgang mit einer sich konsolidierenden Medienbranche und die Suche nach Wegen, Projekte zu verwirklichen.

Die Produzentinnen bezeichneten Beharrlichkeit als einen gemeinsamen Faktor ihrer Arbeit. Owen schilderte, wie sie den Beruf außerhalb eines traditionellen Universitätswegs kennenlernte, nachdem man sie Anfang der 1980er-Jahre ermutigt hatte, zur National Film School des Vereinigten Königreichs zu reisen und Studierenden bei ihren Abschlussfilmen zu helfen. Sie kam ohne Erfahrung mit Produktionsterminologie oder -abläufen an, stellte jedoch fest, dass die Studierenden bereit waren, ihr die Möglichkeit zu geben, mitzuwirken.

Diese erste Erfahrung führte Owen zu einem Abschlussprojekt in einem kleinen walisischen Dorf. Sie sagte, die Arbeit habe sie durch unmittelbare Erfahrung gelehrt und sie zugleich mit Kollegen bekannt gemacht, die später etablierte Regisseure, Cutter und Kameraleute wurden. Owen ermutigte die Studierenden, Beziehungen zu ihren Zeitgenossen aufzubauen, und argumentierte, dass diese Kontakte zu künftigen Mitarbeitern und Arbeitgebern werden können.

Miller Rogen sagte, Lena Dunhams „Tiny Furniture“ habe ihr gezeigt, dass sie ihren ersten eigenen Spielfilm „For a Good Time, Call…“ produzieren konnte, anstatt darauf zu warten, dass ein größerer Produzent ihn übernahm. Sie beschloss, den Film unabhängig zu realisieren und auch selbst darin mitzuspielen. Über Kontakte zu unabhängigen Geldgebern durch die Arbeit ihres Bruders im Finanzwesen sammelte das Projekt ein Budget von 750.000 Dollar ein und wurde in 16 Tagen gedreht.

Der Film wurde anschließend für Sundance ausgewählt, wo Focus Features ihn zur Veröffentlichung erwarb. Miller Rogen beschrieb das Ergebnis als Mischung aus Stolz, Angst und Überraschung und merkte zugleich an, dass Filmemachern heute viele mögliche Wege offenstehen, um ihre Arbeiten zum Publikum zu bringen.

Auch Hacken forderte aufstrebende Kreative auf, über den traditionellen Weg in die Produktion hinauszublicken. Sie verwies auf den Erfolg von „Backrooms“ und anderen auf YouTube produzierten Horrorwerken als Beleg dafür, dass starkes Schreiben und überzeugendes Erzählen alternative Wege zu einem Publikum finden können. Ihre Botschaft lautete, dass Filmemacher weiterhin Chancen schaffen können, indem sie gutes Material entwickeln und es selbst produzieren.

Quellen: IndieWire.