O Festival Internacional de Artes de Baku, no Azerbaijão, está atualmente apresentando "Oh, Acreditar em Outro Mundo", uma criação cine-musical do artista e cineasta sul-africano William Kentridge, de 71 anos. Descrita como uma maravilha de marionetes, dança e humor, a colagem animada de uma hora apresenta coreografia em ação real executada ao lado de um acompanhamento orquestral ao vivo da 10ª Sinfonia de Dmitri Shostakovich. O evento serve a um duplo propósito: homenageia o 120º aniversário do nascimento de Shostakovich e comemora o amor supostamente não correspondido e a amizade vitalícia do compositor com sua aluna, a pianista e compositora azerbaijana Elmira Nazirova.
A 10ª Sinfonia de Shostakovich, inspirada em Joseph Stalin e estreada pouco após a morte do ditador, provavelmente contém composições concebidas antes da morte de Stalin. A música é interpretada como uma mistura complexa de medo, admiração, repulsa e uma reação histérica à tirania genocida da época, ao mesmo tempo que expressa luto pelos sacrifícios feitos sob aquele regime. Para visualizar esses temas, Kentridge criou modelos e máscaras representando figuras soviéticas notórias como Stalin, Lênin, Trotsky e o poeta Vladimir Maiakóvski. O título da obra e os intertítulos são extraídos da poesia de Maiakóvski, apresentando máximas como "Vamos perseguir a humanidade para a felicidade com um punho de ferro".
A apresentação visual utiliza uma mistura de máscaras borradas, rabiscadas e sem rosto que se assemelham a recortes construtivistas. Esses rostos, variando de pequenos modelos a anexos do tamanho real em dançarinos humanos, são caracterizados por expressões severas ou nobres que contrastam fortemente com seus corpos absurdos e planos. Através da tecnologia de tela verde, essas figuras são integradas em interiores de modelos meticulosamente elaborados, criando um efeito hiperrealista onde dioramas minúsculos, semelhantes a casas de bonecas, se expandem para proporções do tamanho real. A animação retrata uma paisagem bizarra que inclui um museu soviético empoeirado, um auditório destruído exibindo noticiários e uma piscina estranhamente vazia onde Lênin aparece em um trampolim.
A narrativa se desenrola ao longo dos quatro movimentos da sinfonia de Shostakovich. O primeiro movimento, Moderato, exibe fotografias de rostos pertencentes a pessoas destinadas à eliminação estatal, enquanto o próprio Shostakovich aparece como um maestro marionete. O segundo movimento, Allegro, acelera em andamento com referências visuais ao "Homem com uma Câmera de Cinema" de Dziga Vertov. No terceiro movimento, Allegretto, Nazirova é mostrada dançando, mas a cena torna-se violenta quando Stalin, retratado com seu característico meio sorriso suave, saca uma arma e começa a atirar. O movimento final, Andante Allegro, apresenta a remoção das máscaras e a intrusão da própria mão gigante de Kentridge no quadro.
Críticos observam que, embora a obra lide com tragédias históricas pesadas, ela possui um humor inesperado reminiscente das animações de Terry Gilliam para Monty Python ou da sátira de Charlie Chaplin sobre Hitler. A justaposição de rostos monumentais sobre corpos dançantes cria um efeito absurdo que desafia a gravidade do assunto através da comédia negra. Diferente de muitos eventos de cinema mudo onde a música luta para acompanhar a tela, esta produção foi especificamente criada para a música. A peça captura o anseio por "outro mundo", refletindo tanto o idealismo da Revolução de Outubro quanto o desejo subsequente de derrubar a tirania stalinista que se seguiu.
Fontes: The Guardian Film.